Kicking the Habit est un groupe franco-américain de shoegaze et dreampop, originaire de la région parisienne. Ils sont heureux de présenter une musique qui reflète leur son unique - une véritable fusion des deux artistes.
Leur premier album Self-Sabotage sortira le 15 novembre. 13 chansons hypnotiques, accrocheuses et poétiques sur l'amour, la jalousie, la force, la perte, la rupture, la tentation, les cauchemars et l'espoir.
Leurs influences incluent Mùm, Beach House, Bibi Club, Stina Nordenstam, Ms. John Soda, Sonic Youth, Yo la Tengo, Aloa Input, Swell, Elliott Smith, Sparklehorse, Pinback et Chokebore.
2ème cassette pour les marseillais d'Avenoir, explorant un style entre ballades pop, grunge mystique et post-punk, en français et en anglais. Un condensé en 5 titres de leur univers mélancolique et hypnotique inspiré de The Cure, Fleetwood Mac ou encore Jeff Buckley ...
“Éclaircie Sauvage !” : une injonction brutale scandée depuis les bas-fond de l’underground Marseillais. Dans la pénombre d’un garage, le quatuor synthétise une énergie incandescente insufflée par des mélodies entêtantes. Chanson après chanson, la répétition laisse place à l'envoûtement, du bruit émerge la fascination, du rythme effréné naît le mouvement ; celui d’un bal explosif aux allures de fête.
Après 2 années de vie, au sein de la mouvementée scène Marseillaise, CRACHE dévoile un second EP, plus sombre et plus brut. De manière autonome, DIY, le groupe démarre l’enregistrement dans un garage à la fin du mois de mai. De cette obscurité jaillie 5 titres spontanés et étincelants. Connaissance du groupe, le mixage se fera chez Remi Gettliffe, au WHITE BAT RECORDS. Pendant 3 jours, bandes magnétiques et machines analogiques s’activent et élaborent l’identité que souhaite arborer le groupe. Mi-octobre, CRACHE partira en tournée en France et Belgique.
2ème Ep de Crache Sort en Cassette chez Ganache Records le 11 Octobre 2024 !
Trio guitare/basse/batterie formé à l’été 2018, Johnnie Carwash s’inspire de la fraîcheur pop de Frankie Cosmos, de la hargne auto-destructrice de FIDLAR et du garage bordélique dans lequel ils répètent. Leurs morceaux oscillent entre punk frontal et slows à fleur de peau. Un peu de légèreté, beaucoup de fun, ce groupe de potes pourrait en somme s’appeler comme le batteur de Green Day : Tré Cool.
Si Johnnie Carwash naît au sein d'un garage lyonnais, entre la tôle et le parpaing, c'est toutefois au soleil que le trio prend ses premières couleurs. Deux années sur les routes et environ 150 concerts, à jouer et rejouer le rock. Refrains catchy pour humains indisciplinés, sourires francs et énergie brute, les cool kids sont de retour avec leur deuxième album, No Friends No Pain. Dix titres qui célèbrent l'amitié, l'amour et les ruptures, sans jamais se départir de fun et de légèreté.
Clem Salvataggio, il Fonky bellimbusto, nous revient avec cette autre Tape orientée minimal/ early 2000 à pure soul funk des familles ! Encore de quoi passer un été sweet and hot sous le signe du groove.
Clem Salvataggio, il Fonky bellimbusto, returns to us with this other Tape oriented minimal/early 2000 with pure family soul funk! Still enough to spend a sweet and hot summer full of groove.
Fructose Father, one man band crée à Londres et maintenant basé dans le sud de la France, vous présente son 3ème album GIVE ME FIVE, GO TO HEAVEN, enregistré sur la route entre 2021 et 2023, et mixé avec Richard Finca (Plainmen) à Marseille. Une frénésie art rock, aux sonorités afrobeat et new wave, où des guitares fuzzées, des solos de synthés hypnotiques et des polyrythmies électroniques copulent sur 7 séquences funky bruitistes. Un album clair obscur, cruel et spirituel, où des paroles introspectives rencontrent les rythmes aigre-doux d'un monde hostile.
Fructose Father, one man band created in London and now located in south of France presents his third album, GIVE ME FIVE GO TO HEAVEN, recorded on the road, between 2021 and 2023, and mixed at Richard Finca’s studio, Marseilles; it is an art rock frenzy, featuring elements of afrobeat and new wave, where noisy guitars, hypnotic trance-like synths and electronic polyrythms mate on 7 psychedelic and sonic scenes. a chiaroscuro album, as cruel as spiritual, in which introspective songs meet bittersweet beats of a hostile world.
La FLEMME vous emmène dans son univers coloré sous couvert de morceaux garages pop, aux textures psychédéliques et nerveuses. Les jeunes Marseillais ont déjà bien tâté le parquet des salles françaises : Technopolice, Flathead, Crache, Tense of Fools, Avenoir sont les projets respectifs des phocéens Jules, Charles, Ronie et Stella. Après une soirée un peu trop longue, l'équipe se décide à monter un nouveau groupe ensemble. Objectif : Un concert deux mois plus tard. Résultat : Des morceaux efficaces qui restent dans la tête, influencés par l'énergie d'un Garage Rock furieux et d'envies de sonorités psychédéliques.
La Flemme sort son premier EP éponyme,sur cassette le 3 Mai 2024 chez Ganache Records
La FLEMME emerges like a colorful whirlwind in the French musical landscape, whisking its audience into a realm where garage pop sounds, psychedelic textures, and undeniable nervous energy converge. Hailing from Marseille, this group of young musicians has already made its mark on the floors of French concert venues, each having previously delved into the world of music through various projects. Jules, Stella, Charles, and Ronie, respectively associated with Technopolice, Flathead, Tense of Fools, and Avenoir, pooled their talents after a night where laziness was certainly present, deciding to create a new musical entity together.
Their initial objective was simple: to take the stage for a concert within the next two months. And the result lived up to their aspirations: catchy tracks, infused with the frenetic energy of garage rock and a desire for psychedelic sonic exploration, etched into the auditory memory of their audience.
Désignés par la presse (les Inrocks, Magic, Longueurs d’Ondes) comme « les californiens du Sud- Est (de la France) », les toulonnais d’El Botcho, menés par Alexandre Telliez-Moreni, également fondateur du label Toolong Records, se sont éclipsés, il y a quelques années, avec un 3ème album, dont le titre « Three Is a Tragic Number » annonçait la séparation du groupe.
En 2024, c’est en français et dans une version plus électrique, qu’El Botcho fait son retour. La moitié de l’équipe a été renouvelée, depuis qu’Alexandre (chant, guitare) et Sébastien Poggioli (basse) ont été rejoints par Pascal Abbatucci-Julien à la batterie et Vincent Lechat à la guitare.
La pochette est une aquarelle originale signée de l’auteur/dessinateur de bandes dessinées Anthony Pastor (La femme à l’étoile, Las Rosas, Castilla drive).
Johnny Mafia, l'incandescent groupe de rock français, est de retour avec un nouvel album explosif intitulé "2024 : Année du Dragon". Fondé par quatre lycéens à Sens, Johnny Mafia s'est rapidement taillé une réputation inébranlable en tant que bête de scène. Avec plus de 450 concerts à leur actif, ils ont conquis le public à travers la France et au-delà. Après trois albums marquants, Johnny Mafia est devenu le fer de lance d'une scène musicale française en perpétuelle évolution. Leur deuxième opus, "Princes de l'amour", enregistré par Jim Diamond, a été largement salué par la presse spécialisée. Mais c'est avec "Sentimental", leur troisième album, enregistré au studio Warmaudio sous la houlette du talentueux producteur Kris Banel, que le groupe a réaffirmé sa singularité. "2024 : Année du Dragon", le quatrième opus de Johnny Mafia, a été enregistré et réalisé par Francis Caste. Ce nouvel album promet de briser encore plus de barrières, propulsant le groupe vers de nouveaux horizons musicaux. Avec leur énergie contagieuse et leurs mélodies accrocheuses, Johnny Mafia continue de repousser les limites du rock français. Préparez-vous pour une année du Dragon intense et inoubliable avec Johnny Mafia. !
DON DIAS - GREATEST HITS VOL.1 PREMIER ALBUM - SORTIE LE 15 MARS 2024 GANACHE RECORDS (CASSETTE / DIGITAL) Baby Blue Cassette Limited to 30 copies
Don Dias c’est de la pop DIY made in Rennes faite avec la sincérité des moyens qui lui sont donnés. Le fait maison règne dans un album où la variété de la proposition pourrait faire croire à un exercice de style. Mais la pâte de ce popeux venu du far west fait de ce cadavre exquis, une blague tout sauf incohérente.
Entre du mac demarco sous stéroïdes et un Elliott Smith sous ecstasy, cette musique concoctée tard dans la nuit est définitivement faite pour être écoutée sous le zénith de midi
See You Around Dark Red/Clear Cassette Limited to 20 handmade copies
Pour ce premier EP, Thierry Jourdain, seul membre permanent du groupe, a su s'entourer de gens qui comptent pour lui, généreux, inventifs, talentueux et aventuriers : Troy Von Balthazar (Chokebore), Baptiste Dosdat (Batist & the 73', Baptiste W Hamon, Cléa Vincent), Rémi Foucard (Tim Glass, Yvonne la nuit, Baptiste W Hamon), Thomas Dubois (SagDig, Hell Strange), Sebastien Rault (Maarten, Nuit, Grapes) et Antoine Cottret (Yallin, Med)
Estampillé "darkpop", My Silly Lifestyle livre des chansons d'amour tristes et stupides. Les Influences vont d'Elliott Smith aux musiques de films de Nick Cave & Warren Ellis en passant par Chokebore, Big Thief et Radiohead.
PEACE LINES PREMIER ALBUM - SORTIE LE 26 JANVIER GANACHE RECORDS (CASSETTE / DIGITAL) Black Cassette Limited to 15 copies
Echappé de Sandcastle, Thomas Ferrandes sonde au travers de “Farewell Wise Man” ses influences en les écrasant au travers d’un processus de création “automatique”. Il en résulte une musique cinématographique, bruyante et en relief où les émotions se frayent un chemin à travers les larsens et bruits blancs, notes de piano et beats électroniques.
“Peace Lines” emmène l’auditeur à se questionner sur la notion de frontière sociale, physique et mentale. Entre le noise rock industriel de “Seven Ghosts In One”, le post-rock shoegaze de “Narandj” ou le piano mélancolique de “75 Cleverton Street”, les cloisons musicales sont mises à mal tout en conservant une cohérence propre. L’album, au-delà de son exploration sonore, trouve son essence dans les expériences personnelles de l'artiste et sa recherche de signification dans un monde absurde. En contemplant les frontières qui façonnent nos vies, l'artiste a ressenti le besoin de transcender ces limites, de déconstruire les barrières qui séparent. "Peace Lines" est ainsi le reflet d'un voyage intérieur, authentique et engagé.
